16 августа Атриум Ельцин Центра в Екатеринбурге на один вечер стал концертным залом, где прошла презентация работ участников первой музыкальной резиденции «Звук Центра». Восемь композиторов и звукорежиссёров представили свои творения, созданные специально для этого уникального пространства — его акустики, атмосферы, истории и потока людей.
Проект «Звук Центра» был инициирован Президентским центром Б. Н. Ельцина с целью создания звукового оформления его пространств в Екатеринбурге. На открытый конкурс поступило 55 заявок, из которых были отобраны восемь участников из разных городов, среди которых оказался и сотрудник Музея Бориса Ельцина. В начале июня композиторы собрались в Екатеринбурге для исследования Атриума и его залов, изучения архитектуры и акустики здания, а также проведения экскурсий и обсуждения первых идей. После этого, в течение почти двух месяцев, они работали над своими проектами дистанционно под кураторством композиторов Дмитрия Мазурова и Романа Цыпышева. Результатом этой работы стал вечер в Атриуме.
На презентации прозвучали композиции Вадима Генина, Сергея Гилёва, Александры Грякаловой, Дарьи Орышак, Александра Перова, Елизаветы Стрелецкой, Руслана Тагирова и Богдана Шипунова. Ведущими вечера стали кураторы резиденции и импровизационный коллектив «царапина».
Программный директор Ельцин Центра Илья Смирнов, открывая вечер, предупредил зрителей о том, что предстоящий концерт является одним большим экспериментом, исход которого неизвестен даже организаторам. Идея создания резиденции появилась около года назад. С момента открытия Ельцин Центр занимается современным искусством, в первую очередь через Арт-галерею, однако современная музыка и звук оставались в тени. «Когда мы говорим о современном искусстве, мы часто забываем о том, что современная музыка является его важной частью. Не только музыка, но и звуки, которые нас окружают, влияют на нас не меньше, чем картины в галерее», — отметил Смирнов. Поэтому было решено пригласить звукорежиссёров, композиторов и музыкантов с предложением создать звуковое оформление здания.
Несмотря на то, что задача звучит почти абсурдно, Смирнов подчеркнул, что Ельцин Центр — это не торговый центр, а культурная институция. За почти одиннадцать лет здесь прошли балеты, концерты, выставки и ярмарки. Резиденция стала новым форматом для Центра — впервые композиторов и музыкантов пригласили работать со звуковым обликом самого пространства.
Количество заявок на конкурс оказалось неожиданно высоким, и организаторы были приятно удивлены тем, что более половины из них соответствовали искомым критериям. В итоге приглашение получили восемь участников.
В июне композиторы впервые оказались в Екатеринбурге. Они исследовали здание, хлопали в ладоши, прислушиваясь к тому, как расходится звук, и размышляли о том, как это стеклянное и бетонное здание звучит и как его можно услышать. Итогом стали восемь уникальных и многослойных работ, где-то представляющие собой перформанс, а где-то — звучащие изначально как чистый шум.
Александра Грякалова, композитор, проживающая между Екатеринбургом и Словакией, представила свою работу «Мерцающий звук». Это звуковой пейзаж, который передаёт ощущения автора от пребывания в Ельцин Центре: рассказ о пространстве, которое постоянно меняется, о ветре, внезапно возникающем в Атриуме, о масштабах здания и о посетителях, которые приходят и уходят. «Это нечто совершенно неуловимое, возникающее внутри привычного пространства. Пусть каждый услышит в этой работе что-то своё», — говорит Грякалова.
Дарья Орышак, звуковая художница из Москвы, представила партитуру «E—C» — сочинение для флейты, бубна, фортепиано и виолончели, вдохновлённое воздушной стихией и прозрачной крышей Ельцин Центра, открывающей обширный вид на небо. Путь от ноты ми (E) к ноте до (C) она превратила в поиск «свободного» движения — вопреки «единому» или «единственно верному». Работа прозвучала в двух версиях: в исполнении живых инструментов и в электронной интерпретации.
Темой воздуха и света также коснулся Руслан Тагиров, выступающий под именем INBX MUZIQ. Его пьеса «В золотой час» отсылает к особому освещению за час до заката. Музыкант стремился наполнить светлое и просторное пространство Атриума тёплой, мягкой и спокойной музыкой, в результате чего получился многослойный медитативный эмбиент-дроун, напоминающий «берлинскую школу». Все слои были записаны в один проход с манипуляцией тембром в реальном времени и эффектом delay, без последующей обработки; в работе использовались аналоговые синтезаторы, электропиано Rhodes Mk I и эффекты. Во второй половине композиции появляется простая и наивная импровизация на Rhodes, постепенно выходящая за пределы лада. Реверберация в миксе отсутствовала — акустика самого пространства стала частью звучания.
Елизавета Стрелецкая, электронный музыкант из Челябинска, также уловила ту же невесомость в своей работе ElcDM — ритмичной композиции, вдохновлённой первым впечатлением от Ельцин Центра: его воздушной архитектурой и чувством невесомости звука в пространстве. Это сочетание энергии электронной музыки и лёгкого чувства ностальгии.
Стрелецкая также представила свою вторую работу — «Колокола из-под воды», построенную на ритмах фонтана, расположенного на стилобате Ельцин Центра. Играя с семплами фонтана и пытаясь выстроить из них ритмическую композицию, она неожиданно для себя пришла к звуку, напоминающему колокола.
Вадим Генин, композитор и саунд-артист из Саратова, создал звуковую инсталляцию «Всё течёт, всё остаётся», отталкиваясь от философии Гераклита о том, что в одну реку нельзя войти дважды. Инсталляция объединяет в одном пространстве несколько альтернативных реальностей Ельцин Центра, где особую роль играет вода — или её звуковой эквивалент белый шум, от луж на полу недостроенного здания до водопада, фигурировавшего в одном из проектов реконструкции.
Богдан Шипунов, единственный участник, работающий в самом Центре, представил свою работу под названием «Анемойя», которая отмечена годом «1999». Это редкое слово означает тоску по времени, которое человек не застал. «Время, в котором мы рождаемся, формирует нас и делает теми, кто мы есть. Но именно это время иногда возвращается к нам», — отмечает он. Его работа является попыткой запечатлеть эту ностальгию по недостижимому.
К схожему чувству обращается Сергей Гилёв, музыкант и звукорежиссёр из Екатеринбурга, с композицией «Воспоминание о будущем». Он описывает её как отражение детских мечтаний, кристаллизовавшихся со временем. В презентации работы участвовали танцоры-перформеры и художники.
Александр Перов, выпускник Московской консерватории, вдохновился историей, услышанной во время экскурсии: вороны любят играть с камешками и бросать их на крышу Атриума Ельцин Центра. Его пьеса «Вороны атакуют!» для ансамбля импровизаторов стала самым ярким событием концерта. Участники ансамбля «царапина» были в масках птиц, а звон металлических балок, ударяющих о бетонный пол стилобата, и гул бокалов, на которых играли смычками, вызвали живую реакцию у зрителей. Пьеса состояла из пяти частей: «Время позвать птиц», «Время созерцать купол Атриума», «Время разбрасывать камни», «Время проверки на прочность» и «Время собирать камни». Импровизаторы, по словам автора, тоже любят играть с камешками — но уже под крышей Атриума.
Руслан Тагиров также представил работу «Седмица», которая уводит слушателей в 1990-е. Это минимал-техно на 7/4 с полиритмией и отсылками к эпохе Ельцина. Число семь зашифровано не только в размере, но и в темпе — 123,4567 BPM. В композиции используются элементы гармонии Глинки из «Патриотической песни», случайные звуки и ноты, а также перкуссия из звуков самого Ельцин Центра — эскалатора, дверей и музейных витрин. В финале гармония распадается, символизируя смену эпохи, а реверберации в миксе снова нет — естественная акустика здания становится частью произведения.
По итогам резиденции, Диана Федоркова, руководитель отдела культурных программ Ельцин Центра, отметила, что за два месяца участники, работавшие в разных городах, стали хорошими друзьями, обменивались набросками, слушали музыку друг друга и давали советы. Конкуренции между ними не возникло, хотя её и не предполагалось: борьбы за место здесь уже не было. Музыка резидентов продолжит звучать в Атриуме по вечерам, а сама резиденция, по словам Федорковой, станет новым опытом, который они планируют повторить в будущем.
«Это был хороший опыт. Конечно, не всё шло гладко — мы делаем это впервые. Спасибо кураторам, у которых уже был опыт резиденций и лабораторий. Мы точно это повторим — вопрос времени», — подытожила Федоркова.
Работам, представленным в этот вечер, предстоит вторая жизнь: до конца года они будут звучать в общественных пространствах Ельцин Центра — в Атриуме и на стилобате — каждый вечер, причем часть сочинений можно будет услышать только там. Итоговый релиз организаторы планируют выложить на стриминговых платформах, а саму резиденцию — повторить.
